美育音樂舞蹈

習琴路上，有這樣的現象：孩子學琴考完10級之后，除了少數有志于從事音樂專業學習的孩子繼續學習外，大部分的孩子往往出于“迷惘”甚至“停滯”的學琴狀態。一部分孩子雖然習琴也在繼續，但是練琴效率大不如前，樂曲的選擇較為隨意，彈奏要求放松，沒有考級的壓力，彈琴似乎失去了動力與方向;而其余大部分的孩子則是考完10級后對樂器逐漸冷淡和遠離，甚至“絕緣” ——碰都不愿碰，10級過關也意味著琴路的終點，10級過后學琴生涯仿佛理應“功成身退”。

應該說，從主觀上來說，10級考完后，許多家長和老師都希望孩子繼續學習，畢竟藝無止境。10級之后的學習內容還是有很多，而且彈奏已經成了孩子生活的一部分。學琴之路一路走來，實屬不易，就此放手甚至丟棄，實屬可惜!但為什么考完10級之后，孩子的學習難以進去下去?其中原因，一部分是客觀上的：孩子的作業、功課負擔逐漸加重，難以抽出時間來持之以恒地繼續練習;另外一部分是主觀上的：家長和孩子對習琴的意義、對考級的目的沒有清晰的認識，存在一定認識上的誤區，使學琴之路難以為繼。因此，造成10級之后的樂器學習，不知道如何合理而有效的安排。我作為一名老師，針對以上情況作一個剖析和建議。

一、 對于習琴意義的再認識

孩子為什么要學琴?在學琴過程中空間要學到什么?達到什么目的?這是琴童、家長和老師首先要思考的問題。器樂學習的目的不僅僅是讓孩子有一技之長——能彈會奏，掌握一定的器樂演奏技能和知識，還有讓孩子通過樂器的學習逐步培養正確的審美觀，以及培養良好的學習習慣。鋼琴的學習過程，需要反復聆聽、練習、比較和鞏固，這一過程是逐步提高其感受美、欣賞美、表現美、詮釋美的能力的過程，是逐步提高其審美能力的過程。器樂學習的另外一個目的在于通過學習，培養其堅忍頑強、精益求精的學習品質。學琴要持之以恒，需要日復一日、年復一年地堅持;彈奏時需“精雕細刻”甚至“吹毛求疵”的細磨;彈奏出現問題時，還需要孩子去發現問題，分析并解決問題，需要孩子能坐住板凳，抵擋住愛玩的誘惑、克服疲勞等困難。所以，習琴過程是其觀察力、注意力、意志力、耐心毅力等學習品質逐步形成的過程，這一過程對孩子的心智成長和成熟能起到較好的促進作用。

二、對于考級的再認識

為什么要參加考級?不難發現，有一些琴童家長是抱著“盲從”的心態：隨波逐流，趕“時髦”，別人報考級，我也不落下;有些是抱著攀比的心理，實際上，以上的幾種考級心態，都違背了器樂考級的初衷：考級是孩子階段練習成果的平臺和校場。藝無止境，10級過關“看上去很美”，但不能給習琴之路畫上“休止符”。就像登山，10級過關只能說明樂器學習到了一另一個起點和平臺，后面還有更高的山峰要去征服。

三、10級之后學習如何安排

10級考完后，除了少數走專業音樂之路的學生繼續練習外，對于絕大部分在練習時間和精力無法如初的業余琴童，建議如下：

1、彈奏時間因人而異，做到“雖少不停”。因為功課作業增多，不能有以往那么多的時間和精力為練習，此時，在練習時間上可以根據自己的學習情況適當地調整安排。但是無論如何調整，鋼琴彈奏的時間都要保證，不能一下斷了。時間是擠出來的，在彈奏時間上，各人可根據自己的具體情況重新制訂計劃和目標。

2、彈奏多方拓展，做到“面廣度寬”，彈奏時盡量涉及多樣的音樂作品。鋼琴作品浩如煙海，古今中外，各個時期、不同風格的作品太多太多，可以有計劃、有步驟、有目的地彈春天一些代表性的作品。比如以外國音樂作品中按不同發展時期和音樂風格流派來分，可以循序漸進地安排巴羅克風格、古典主義、浪漫樂派、印象派音樂、現代派音樂等作品彈奏;兼顧作品的體裁和形式，穿插具有代表性的體裁和形式如圓舞曲、即興曲、即事曲、協奏曲、奏鳴曲等作品，從樂曲的寬度、廣度，從孩子的興趣上拓展音樂的視野。

3、溫故知新，理性梳理。部分孩子10級雖過，但是“關過能不達”。就是沒有達到真正的10級水平和彈奏能力。此時，就是來補一補前面所留下的彈奏“短板”，比如音階、琶音等基本功要重新強化和練習;比如對于巴赫的復調音樂重新回彈，甚至對于10級之前，如8級或9級等沒有涉及和鞏固的樂曲要重新學習，補缺補漏，從而在溫習、鞏固、梳理中提高自己的彈奏能力，使“10級”能力實至名歸。